Recensione: “Carrie” – 1976

Regia: Brian De Palma / Anno: 1976 / Genere: Horror, Drammatico /

Riti di passaggio

“Carrie” è una tragedia greca sotto le sembianze di un film adolescenziale, dove il male non è l’atto distruttivo della protagonista, ma il sistema che l’ha costretta ad implodere.

La narrazione alterna il realismo aspro della vita scolastica alla dimensione sacrale del fanatismo materno, costruendo un percorso che unisce corpo, coscienza e potere in una progressione inesorabile. Il racconto si sviluppa come una lenta accumulazione di tensione che trova compimento nella manifestazione vendicativa di una colpa collettiva mai riconosciuta. La sceneggiatura resta fedele allo spirito essenziale di King, lasciando spazio alla forza delle immagini e cercando l’orrore nel linguaggio stesso della repressione. Il paranormale rimane sullo sfondo, mentre il cuore del film si concentra sul rapporto madre-figlia, una simbiosi patologica che assume i contorni di un confronto teologico e morale.

De Palma costruisce una regia che accompagna con precisione l’inevitabile perdita di controllo, mantenendo un equilibrio costante tra forma e contenuto. Il climax si sviluppa come una vera e propria sinfonia visiva, dove lo split screen diventa strumento espressivo capace di rendere simultanee azione e conseguenza. Il montaggio assume così una funzione morale, trasformando la violenza in un linguaggio che riflette se stesso. La fotografia dai toni lattiginosi si spezza con improvvise irruzioni di rosso, mentre la musica accompagna con delicatezza un processo tragico già scritto. Ogni elemento contribuisce a costruire un requiem per l’adolescenza, dove la paura lascia spazio alla compassione.

Un’opera che unisce crudeltà e compassione tra pietà, luce e lacrime.

Voto: 83/100