Recensione: “Cime Tempestose” – 2026

Regia: Emerald Fennell / Anno: 2026 / Genere: Drammatico, Romantico /

Il lato pacchiano dell’amore

“Cime Tempestose” prova a trasformare il celebre romanzo in un melodramma contemporaneo, ma smarrisce presto la natura tragica e tormentata per assecondare una versione glamourizzata e superficiale del materiale letterario.

La narrazione segue il rapporto ossessivo tra Heathcliff e Catherine enfatizzando il lato teatrale del conflitto attraverso un susseguirsi di scene emotivamente esasperate dove spiccano comportamenti impulsivi e casuali che spaziano tra rabbia e desiderio. La sceneggiatura esplicita e spettacolarizza ripetutamente le tensioni insistendo sull’intensità emotiva e sul tono del conflitto senza inserire un reale sottotesto drammatico. I protagonisti dichiarano ripetutamente ciò che provano perdendo gran parte della loro dimensione simbolica e psicologica in una costruzione narrativa fragile che insiste ossessivamente sulle stesse dinamiche fino ad un finale liberatorio. La coppia Elordi-Robbie funziona nonostante rispecchi un rapporto febbrile fin troppo schematico, dove molte delle implicazioni sociali originali cedono alla dimensione passionale e distruttiva del rapporto centrale. Il risultato è un film molto più interessato alla sensazione che all’evoluzione, dove la progressione emotiva lascia spazio all’accumulo di dolore visivo.

La regia di Fennell punta chiaramente su un’estetica totalizzante dove ogni scena è costruita con grande attenzione alla fotografia, ai costumi ed alla sensualità visiva. L’immagine appare talmente compiaciuta ed ossessionata dalla propria bellezza da soffocare tutto il resto. Il ritmo zoppica alternando esplosioni melodrammatiche a lunghe pause contemplative creando una sensazione di artificiosità costante dove tutto è sfondo estetico e non parte integrante della drammaticità. Ripetutamente emerge l’influenza del linguaggio seriale contemporaneo, soprattutto nell’uso della musica e dell’immagine come amplificatore emotivo. Questo fa perdere gran parte della propria identità cinematografica alla pellicola, che diventa spesso un banale assemblaggio di reels pronti per l’uso Gen Z. Infine, la sensualità repressa, elemento fondante del romanzo, viene affrontata frontalmente come spettacolo d’eccesso, diventando parte integrante dell’estetica pacchiana.

Un film visivamente curato, ma narrativamente superficiale, che urla le proprie emozioni senza farle sentire.

Voto: 60/100