Recensione: “ Emilia Pèrez ” – 2023

Regia: Jacques Audiard / Anno: 2023 / Genere: Musical, Drammatico, Thriller /

Etnografia su pellicola

“Emilia Perez” è un’opera ibrida spiazzante capace di amalgamare un racconto di trasformazione con i drammi della popolazione messicana.

Si tratta di un racconto struggente dai toni neo-noir, tempestato da sequenze musicali oniriche che espandono la narrazione. La sceneggiatura si posiziona a metà tra un dramma psicologico ed un action puro, facendo leva principalmente sulle potenti performance delle ottime interpreti e sull’enigmaticità delle caratterizzazioni. Audiard costruisce un percorso identitario che ruota attorno al desiderio di rinascita, alla ricerca di una nuova esistenza e alla difficile convivenza con il peso delle proprie scelte, dove i personaggi si muovono in una dimensione costantemente sospesa tra colpa, redenzione e bisogno di appartenenza, alimentando un racconto che trova la propria forza nelle emozioni più che nella rigorosa costruzione narrativa. Le protagoniste riescono a conferire autenticità e profondità a figure spesso sfuggenti, permettendo al film di mantenere una notevole intensità emotiva anche nei momenti più fragili. Proprio questa forte componente umana consente all’opera di superare molte delle proprie incertezze strutturali.

L’audace regia punta a rompere i canoni del genere musicale intrecciando realismo e simbolismo in un contrastante vortice surreale che affascina e sfida le convenzioni, ma fa molta fatica a bilanciare i suoi registri, passando frettolosamente dalla tensione a sequenze decontestualizzate. La grande forza dell’originalità della premessa si scontra con una narrativa arguta, ma più debole, dove le sequenze musicali sembrano più parentesi artistiche che reali strumenti di narrazione. Il finale è inevitabile, ma anche sbrigativo. La messa in scena alterna momenti di forte concretezza ad improvvise fughe stilistiche che trasformano emozioni e conflitti interiori in immagini simboliche, mentre le canzoni non cercano quasi mai il puro intrattenimento, ma diventano manifestazioni emotive che interrompono il realismo per accedere ad una dimensione più astratta e intima. È una scelta coraggiosa che contribuisce a rendere il film unico nel panorama contemporaneo, anche se non sempre pienamente efficace. Alcuni passaggi appaiono infatti discontinui e la convivenza tra thriller criminale, melodramma e musical genera inevitabili squilibri tonali. Eppure, proprio questa instabilità finisce per riflettere la natura stessa dei personaggi, costantemente divisi tra ciò che sono stati e ciò che desiderano diventare.

Un lodevole esperimento cinematografico.

Voto: 73/100